自我挑战
克服心理障碍与蛇对戏
在转变角色的过程中,挑战也在不断升级。不同于青偶或古偶,现实主义题材更注重纪实性,用生活流代替戏剧感。所以在片场,安悦溪面对的第一个挑战就是——改变过去惯性的表演方式,“比如拍古装,会有古装特别的范儿在,之前拍的那些偶像剧,作为偶像剧里的女生,你的反应跟这个是绝对不一样的。”
另一个巨大的挑战莫过于与蛇“对戏”。在大结局中,安悦溪饰演的卞筱悦被蛇咬伤要回到上海静养,学生们追着车为她送别的场景感动了不少观众,也奉献了一场很感动所有观众的哭戏。
观众可能不知道,安悦溪私下最怕蛇。第一次和蛇拍戏,还要在剧中被蛇咬,可以预见她的心理阴影面积有多大,“第一次跟蛇拍戏,我现在一想头发都要立起来,因为剧里有很多剧情是要跟蛇产生冲突的,真的克服了很大的心理障碍。”不仅要战胜生理上的恐惧,她还要克服山区恶劣条件带来的困难。一个是因为拍摄地在山区,信号不好,进去之后便完全与世隔绝。还有些地方需要下车蹚水过桥,甚至有一天下大雨,必经的一条路都被水淹了。
对于这次充满挑战的拍摄经历,安悦溪感慨:“这种事情之前是不敢想象的,因为总是在影视基地拍摄,但到了真实的环境里,状态和感受完全不一样了。”
成长蜕变
演员与角色互相成就
演员与角色之间从来都是互相成就,演员塑造一个人物,便会把自己的一部分灵魂注入角色,而角色也会把灵魂刻在演员身上。
安悦溪的真实与自然演活了一位乡村支教老师,让观众看到了一个演员对角色刻画的准确把握和理解。
这部戏也帮助她拓宽了更多戏路,安悦溪自己也感触良多,“因为过去总演少女角色,其实自己很早就有意愿转型,一直想挑战各种类型、维度和深度的角色。这次演乡村教师,就是希望大家能知道安悦溪也可以演现实主义题材,她之后也有其他的可能性。”
在演艺道路上,安悦溪一直在寻求角色的突破。譬如她想挑战反派角色,便主动走出古装剧的舒适圈,去尝试现实主义题材的作品。
谈及另一部待播的现实主义题材剧《红旗渠》,安悦溪十分兴奋,“我这次饰演了一个当地的村民,后来成为村干部,为了找水,为了挖渠,跟家庭、自己的情感,包括信仰,有一个特别升华的过程。那个戏我们也是到了当地,在红旗渠开凿的现场实地拍的。那个戏挑战也很大,包括情感的部分戏,人物冲突都很大。”
这次的角色虽然收获了大家的认可,但是安悦溪对自己更多的是反思和内省,“如果10分的话,我给自己打6分,将将及格的样子。因为第一次尝试这种角色,在过程里有很多凹凸不平的地方,还有需要去自己转变、润色的部分,但那个部分因为是第一次尝试,肯定有不足。包括看了剧之后,看了网友的弹幕,我会去自我总结。”
在经历了转变与挑战后,安悦溪对角色的精准把握,走心专注的演绎,不仅让大家看到了一个接地气又真实的乡村教师,也看到了一个青年女演员身上的无限可能。