赵炎：做这行要知进退懂敬畏有文化

谈创作

相声创新离不开生活

在马季先生突然去世后，人们很少能在电视上看见赵炎。他有些苦涩地说，因为老师去世的太突然，自己有一段时间确实无法接受，也沉寂了一段时间，但从未舍弃自己热爱的这门艺术。虽然现在在电视上出现得少了，但赵炎在线下的演出、授课并不少，一年下来在全国各地的演出能有一百多场，也培养了几位徒弟。

面对当下盛行的网络直播等新媒体传播方式，赵炎直言虽然也有人找他直播和带货，但他还没琢磨明白，需要好好消化消化，“我不排斥新媒体，你排斥它，它就会抛弃你。”他还鼓励年轻人不要放过这样的机会，要敢于往外闯，基础是不能忘了创作，“马季老师跟我们说，一个真正的相声演员要学会自己给自己做饭，你推出了一个好的作品，下一部作品还要能够接得住，这很难，但还是要努力。”

说到创作，赵炎对当下有些相声演员热衷于上网搜集段子，用网络段子拼凑作品的做法不以为然，“相声要创新就不能离开生活。”他说，他们当年一年到头有三分之一时间是在舞台演出，另有三分之一时间是在深入生活，还有三分之一在创作排练。

现在很多年轻人总想一夜成名、一夜暴富，但在赵炎看来甭说一个演员的成长，就是一个好作品的出现都需要长时间的磨合。他说，群口相声《五官争功》从最初的创意到登上春晚舞台被全国观众看到就用了两年时间。《五官争功》原本是一个对口相声，但在一次次的表演中，马季发现自己一个人同时扮演眼睛、鼻子、耳朵、嘴巴，有些忙不过来，赵炎帮他分担了一些也不行，后来随着冯巩、王金宝、刘伟的加入，一人演一个器官，变成了群口相声。这样的结构安排不仅让表演变得松弛自然，也让主题更加鲜明，也为它成为经典之作奠定了基础。

从第一次央视春晚就参加的赵炎，说不上来自己参加了多少次春晚，他只希望将来自己能在相声学术理论方面有所建树，“现在相声行业发展受制于理论方面的欠缺，应该在这方面多做努力。”他还希望通过自己的经历，告诉年轻人从事这个行业，要知进退懂敬畏有文化，不能没有取舍光想着让观众怎么乐。