田沁鑫：用作品引领国内戏剧

要做“守正创新”的中国戏剧

记者：当初为什么选择了做戏剧呢？那个时候你还没有进入国家话剧院，做戏应该是一个很不容易的状态。

田沁鑫：我毕业后去了深圳，远离了北京。北京人有时自己身在北京时并不珍惜，因为我们的文化生活确实非常丰富。在北京时我经常骑着自行车六九城去看戏，去美术馆看展览，都是常态。去深圳只是很想到外面去看看。但到了深圳后，忽然觉得自己没有戏可看了。那两年时间，我只进过两次剧场，一次是看深圳交响乐团的新年音乐会，一次是看安徽黄梅戏二团的《天仙配》。那时我就突然特别想戏剧。原来不知道自己爱戏剧，离开它了，才觉得自己很爱它。于是决定还是回北京，因为我要做戏。

记者：这么多年，出了这么多作品，你自己的戏剧观是什么呢？

田沁鑫：我做戏剧，基本都是在做正剧，都是在讲中国故事。我很坚持四个字，就是“守正创新”。我认为中国的演剧观，就是受儒家文化影响的“中和之美”、受道家文化影响的“超脱之虚”、受楚骚文化影响的“夸饰之奇”、受禅宗文化影响的“意境之说”，它们共同构成了整个中国的艺术精神。我们现在谈中国的表导演艺术也好，中国的剧本结构也好，讲好中国故事也好，如果不了解中国的文化精神传承，不了解中国艺术审美精神的妙处所在，那么即便学习再多西方的东西，也没有办法建立好我们自己的演剧观，无法传承我们的文化。所以，我认为这一点是当务之急：我们要建设社会主义现代化国家，要实现文化强国之梦，中国文艺也要成为世界的佼佼者，需要所有艺术家的文化自信。

这种文化自信来源于我们要觉知五千年文明聪慧、妙趣的艺术精神，高超的功夫，还有东方古老大国的哲学精神。它的文思、艺理、文脉，传承、精神和精华，都需要我们去感悟和贴近。这样的话，我们排都市戏，是很中国的；排现实题材作品，也是活生生的中国人；排古代戏，也是有中国文化精神气质的。