剧场融入凤凰元素 营造殿堂感

中央歌剧院剧场的建筑造型融合了东西方文化的美学理念，剧场门厅外的18根28米高的立柱，既传承了希腊时期古典柱式的风格，又加入了凤凰设计理念。孙宗列表示，“凤凰在西方有浴火重生的力量感，在我们国家，凤凰也寓意着美好和高贵，有很多文化层面的寓意。歌剧起源于欧洲，现在落地中国，中央歌剧院是东西方文化相融合的艺术表演场所，用凤凰作为东西方文化的融合纽带是比较合适的。”18根立柱扭转角度各有不同。“柱子偏转的手法上不是随意的，而是有空间逻辑。” 孙宗列解释说，“所有的柱子都沿着观众厅的核心偏转出来。整个剧院就好比一个从核心逐渐扩散的凤凰的羽翼延伸到城市，寓意着文化的传播。”

步入剧场，金碧辉煌犹如置身宫殿。“剧场色调以与凤凰匹配的金黄色为主，内部金黄色与红色相交织的色系组合更加符合中国文化元素与欧洲古典建筑风格相融合的理念。”孙宗列介绍说，“歌剧的起源最早可追溯到古希腊时期的悲剧，所以我们在雕刻上尊重了古希腊的精髓；歌剧是有仪式感、殿堂感的艺术形式，因此，用凤凰的寓意是希望传达一种理念：这里是神圣的，但又不是神殿，而是艺术的圣殿，有着鲜明的戏剧性。”

专业性声效

在地铁和剧场间安装阻尼材料

对一座歌剧院而言，它的专业性首先体现在声音效果上。“中央歌剧院剧场一开始的定位就是高标准的，按照我们的专业术语来说，叫‘第二乐器’，也就是除了舞台上演奏的乐器和人的声音之外，整座剧场也充当了乐器的作用，参与到了表演当中，因此这是一个专业性很强的表演场所。”担任中央歌剧院剧场建筑声学总顾问的清华大学教授、著名声学设计专家石慧斌对记者说。

要达到最好的艺术效果，剧场需要在体型、表面材质等方面都要做细致的设计和考量。石慧斌介绍说，“而就视觉距离来讲，在25米以内，人们可以看清眼睛和眉毛的传情达意，在这个范围内的声音也最有亲切感。”在吸纳了国外歌剧院的数据对比之后，中央歌剧院剧场的看台结构造型最终采用了标准的马蹄形设计，“这个建筑体型对原声传递的声音呈现是最合适的，而池座最远的座位与舞台的距离为22米左右，包厢距离舞台也在25米以内，处于视觉和听觉的最佳建筑条件。”

要实现最佳的声音效果，仅有优秀的结构空间还不够，剧场内墙壁表皮材料的处理和噪声的控制都要达到最佳。由于剧院所在的位置距离二环的地铁非常近，很容易受到噪音和震动的干扰，从而影响观众欣赏音乐的纯粹性。为了解决这个问题，设计团队和声学专家们研究了很多办法，最终选择用带阻尼的材料安装在地铁和剧场之间，阻断了地铁的影响。

“我走过世界上这么多的剧院，中央歌剧院剧场可以说是目前国内最好的歌剧演出场地，从音质到音色这里都树起了新的标杆。”石慧斌说。