北京日报讯 （记者 高倩 李洋)谷雨时节，东二环上树荫渐浓。蓝天下，一座洁白美丽的剧院历经多年建设，终于在近期显现真容——这是中央歌剧院几代艺术家期盼许久的“家”，亦是北京城里一处崭新的文化地标，北京“四个中心”战略定位的扎实实践，再添了浓墨重彩的一笔。5月1日，剧院即将敞开大门，广迎八方来客。

几代艺术家的心愿终实现

“我们终于可以在家里唱大戏了！”站在新剧场的门厅里，中央歌剧院女高音歌唱家尤泓斐难掩内心的激动。午后的阳光洒进大扇的玻璃窗，通透而明亮，她想起了剧院首任院长李伯钊，想起了刚刚辞世的著名歌唱家李光羲——在中央歌剧院长达70年的建院历史中，几代歌剧人心底始终萦绕着一个共同的遗憾，别的剧场再好，终归不是自己的“家”。

2015年，中央歌剧院剧场破土动工。经过2000多个日夜艰苦奋战，克服数次疫情反复的困扰，这座匠心独运的剧场终于圆满落成：它东西长约138米，南北宽约56米，建筑总高度47.2米，总建筑面积4.1万平方米。沿着正对东二环的长阶拾级而上，18根环绕剧场周围的28米立柱首先映入眼帘，它们的扭转角度各有不同，恰似凤凰尾羽灵动之感。“凤凰”的元素在剧场中随处可见，椭圆形观众厅螺旋放射，如同凤凰腾飞时洒下的光芒；剧场色调以金黄色为主，与凤凰元素匹配，内部金黄色与红色相交织，内饰辉煌华丽，在中国文化元素与欧洲古典建筑风格之间达到了巧妙的共融平衡。

“毫不夸张地说，这座剧场可以与世界一流歌剧院比肩。”中央歌剧院院长、艺术总监刘云志说。正式投入使用后，这座剧场将创造多个行业第一：这是拥有全国最大乐池的专业歌剧剧场，150平方米的乐池可坐开120人，能容纳演奏瓦格纳歌剧的超大编制乐团；观众席1至3层为楼座，4至6层共有49个包厢，“楼座+包厢”的设计可以满足不同观众的需要，开创了国内歌剧院先河。此外，马蹄形的看台结构造型能让C位观众实现距演员24米的最佳体验，混响时间则被控制在1.6秒-1.8秒的绝佳阶段，无论座席位于何处，观众们都可以获得几乎一致的声音体验。

演唱了一曲《饮酒歌》后，中央歌剧院男高音歌唱家李爽、女高音歌唱家郭橙橙为剧场的声学效果感到惊讶。“在这里演唱很轻松，我不必非站到台唇上获得更好的声音穿透力，而是可以把更多精力放在诠释角色上。”郭橙橙说。