北京人艺设备部负责人崔博思前段时间在朋友圈发了一张曹禺剧场舞台内部的图，一帮业内的朋友都点赞，羡慕地说这个剧场是“神灯配神台”。曹禺剧场有着国内最先进的舞台设施，整个舞台几乎可以随心所欲地升降推移，给了创作者更多自由，但这也让崔博思和她的同事们承担着比以往更大的压力。“我们一共16个人，负责两大三小五个剧场的灯光、机械、音响，人手总是捉襟见肘。”以往设备部都是下午开始工作到晚上，但从今年6月新剧场开始调试设备以来，崔博思都是早来晚归，工作时间经常超过12个小时。有一天因为在剧场里工作了十几个小时，晚上回家的时候右脚酸疼得没法开车，她只能叫代驾帮忙开回家。

人艺人的脚步在加快，年轻人的成长速度也在加快。继97年的陈白露之后，刚上演的《雷雨》中又有了一个97年的周萍，还在排练中的《原野》中也有一个97年的金子……以如此年纪担纲如此重要的角色，这在北京人艺以前是非常少见的。在这些年轻人登上舞台的背后，是北京人艺加大力度扶持培养年轻演员，推动他们快速成长的初衷。《原野》的导演闫锐今年39岁，此次和冯远征、濮存昕一起执导新剧场试运营的三部戏之一，也让他真切地感受到剧院对年轻人培养的力度，“年轻会有不成熟，但都很有力量，我们就要靠着这个力量勇敢前行。”

“新排经典，年轻班底，表达了人艺不断求新求变的态度，年轻人担纲主角更体现了人艺对青年演员的高度信任和对代际传承的重视。”霍志静表示，剧场的增加对人艺剧目生产、艺术建设提出更高要求，未来如何保证演出质量高水平和可持续发展都有很大压力，一定要通过重视原创，挖掘、培养人才，才能让这种“开门红”的势头保持下去。