14日，三明市沙县区在非遗传承展示中心开展非遗大集活动，吸引众多市民群众驻足参与。图为肩膀戏《小吃四金刚》表演。庄紫怡 吴伟 摄

陈丽凤带着小演员们进行站把杆训练。 罗昱伦 吴伟 摄

“挺胸！收腹！提臀！”“双脚要平，身体要直，动作才稳当。”……

芒种刚过，记者走进三明市沙县区西门幼儿园，园内传出的排练声打破了午后的寂静。穿过贴满演出照片的长廊，沿着长梯拾级而上，三楼的练舞房里，西门幼儿园园长、沙县肩膀戏非遗代表性传承人陈丽凤正耐心地指导孩子们调整身段。小演员稳稳地站在大人的肩头上，抿着嘴、踮着脚，跟着节拍摆动作，一板一眼，颇具架势。

“这周末区里有个非遗展演活动，趁着这几天再磨磨动作，争取展现出最好的状态。”陈丽凤说。

这是沙县本土孕育出的民间艺术——肩膀戏，以其“人驮戏走”的独特表演形式，唱腔动听、兼容各调、场地不拘等特点，被誉为“肩膀上的民间艺术奇葩”。2005年，沙县肩膀戏被列入福建省第一批非物质文化遗产名录。

溯源 市井民间 土生土长

肩膀戏，俗称肩头坪，起源于清朝宣统年间，距今已有百余年历史。据《沙县志》记载，清朝末年，沙县民间戏剧十分活跃。为争夺市场，戏班“玉振轩”领班连细狗别出心裁，设计出孩童站在大人肩膀上的表演形式。孩童身着华丽戏服站在大人肩头，负责唱腔、手部和头部动作，边唱边舞；大人根据剧情，灵活调整台位，变换脚部动作。两者默契配合带来细腻表演，肩膀戏因此而来。

另据专家研究，沙县古代民间迎神赛会妆台阁也是肩膀戏发展的契机之一。迎神赛会时，原先由孩童扮成各类历史人物站在台阁上，由大人抬着游行。后又融合音乐和故事情节，需要孩童走下台阁，进行简单的戏曲表演。可孩童身材娇小，人群外围的观众不易观赏，遂逐步演化成为由抬台阁的大人肩托孩童进行演出的形式。

深植民间，戏脉昌盛。民国以后，沙县各大戏班都有肩膀戏演出。抗战时期，沙县各剧场经常组织上演《花子过关》等肩膀戏，宣传抗日、鼓舞人心。在抗战胜利当天，当地各大戏班也各自上演肩膀戏以示庆祝。

新中国成立后，肩膀戏在百花齐放的春天里，焕发出别样光彩。原本只在山城大街小巷里演出的经典剧目，渐渐走向全国各地参加演出和比赛。承载着沙县人民生活智慧和情感寄托的文化瑰宝，受到天南地北观众的喜爱。

在陈丽凤看来，肩膀戏作为沙县地区独具特色的民间艺术形式之一，深受当地民众的喜爱与推崇，是一种能够完美表达喜庆氛围的有效方式。

“每逢节日和盛会，都有戏班子上街演出，每条街道的每条巷子都要转过去，经常到半夜才结束。”陈丽凤说，“沙县肩膀戏就像咱老百姓的生活印记，带着浓浓的烟火气，一路风风雨雨走到今天。老师傅的绝活代代传，新演员的创意时时新，永远年轻，永远热闹。”

守望 薪火相传 蓬勃发展

鞭炮声声，锣鼓阵阵。节日欢乐喜庆的氛围中，孩子们一同往街心涌去，看一出《小放牛》《花子过关》，跟着悠扬曲调哼一嗓、模仿舞一段……这些，都是陈丽凤和童年伙伴挥之不去的儿时记忆。彼时的她不承想到，自己将来也会成为其中的一员。

“从事肩膀戏，出于一种奇妙的缘分。”陈丽凤笑言，最初自己只是喜欢肩膀戏这种表演方式，直到女儿出生后，带她参加肩膀戏表演的次数多了起来，一次次近距离接触中，她切身感受到肩膀戏的魅力，决定为传承这份文化瑰宝贡献力量。

2004年，西门幼儿园成立肩膀戏培训基地。为激发孩子们的学习兴趣，陈丽凤每天都“驮”着会“站”的小演员作简单表演，以吸引其他孩子的注意力。“我想通过这种方式，让肩膀戏的种子在更多幼小的心灵中生根发芽。”陈丽凤说。

仅仅激发兴趣还不够，克服恐高心理是选择小演员的重要标准之一。为此，西门幼儿园采用父母亲担任“底座”的方式，实现亲情互动。“因为孩子喜欢肩膀戏，我也成为‘底座’，没想到一练就是十几年。”“底座”演员张承屹说，孩子演得开心，亲子关系融洽，他也乐在其中。

肩膀戏的繁荣发展，离不开政府支持。

上世纪90年代后期，沙县开始扶持肩膀戏。1998年起，当地政府每年下拨专项资金5万元；2001年，沙县肩膀戏艺术团成立，并设立肩膀戏小演员培训中心；2008年，沙县肩膀戏艺术团西门幼儿园分团成立；2012年，沙县文化馆和西门幼儿园签订《关于非遗进校园协议书》，将肩膀戏纳入校园教育体系，长效合作机制的建立，使得一批批肩膀戏新苗子不断加入，在这里茁壮成长；2012年4月，沙县肩膀戏传承和保护中心挂牌成立，为这一非遗项目提供了专门的传承阵地。

然而，小演员的“花期”太短，成为传承面临的又一道难题。

今年6岁的“小明星”李思玥，戏龄4年，已能熟练地表演《打花鼓过关》等经典剧目，可却不得不面临“退团”。“孩子大了，‘驮’不动咯。”已有20多年“底座”经验的王美兰感慨，小演员年龄过了6岁，“驮”起来对“底座”的体力考验不小。

“花期”短，那就多种些“花”。眼下，沙县区第一幼儿园、沙县区第二幼儿园成为新“花房”。“扩大小演员的选拔范围，有助于人才接续，避免断档。”沙县肩膀戏传承和保护中心主任张海清说，通过建立常态化选拔机制，实现“多园联动、广泛覆盖”的选才模式，为肩膀戏表演持续输送新鲜力量。

新生 开拓创新 舞向四方

服装造型更显精巧、表演形式更标准化、演员培养模式更专业化……多年来，在一批批文艺工作者的接续努力下，表演曲目不断推陈出新，沙县肩膀戏实现了由传统到现代的华丽蜕变。

2024年8月，张海清正式担任沙县肩膀戏传承和保护中心主任。如何让沙县肩膀戏守住文化根脉，绽放创新活力，是她努力的方向。

在张海清的办公室，音乐创作、剧本研究等专业书籍分类摆放整齐。“最近我们正与省艺术研究院、福建师范大学音乐学院和闽江学院的专家学者密切合作，共同打磨新剧目《七夕会》，目前剧本初稿已完成。”张海清介绍，《七夕会》既保持南词曲调的传统韵味，又大胆革新，采用沙县方言进行唱和旁白，让地方特色更加鲜明突出。

新剧目开发提上日程，老剧目活化也正紧锣密鼓地进行。

65岁的陈飞是沙县肩膀戏传承和保护中心退休工作人员，现返聘为肩膀戏指导教师。每逢周末，陈飞都会准时到西门幼儿园指导小演员，耐心地为他们讲解动作细节，与孩子们一起反复磨合表演动作。

“在复排经典剧目时，我们在保留原汁原味的基础上，融入了如‘单脚坐’‘卧佛’等具有一定难度的表演技法，既尊重传统，又满足了现代观众的审美需求，增强了节目的观赏性。”陈飞说。

为了让沙县肩膀戏“老树开新花”，沙县肩膀戏传承和保护中心与区教育局建立战略合作，通过“非遗进校园”等方式，在校园建立传承基地，让更多孩子从小了解、学习这门地方艺术。

同时，沙县小吃旅游文化节、东门古街古戏台活动，也成为展现肩膀戏魅力的舞台，吸引越来越多年轻观众驻足欣赏，已逐步形成“游淘金山、品沙县小吃、看肩膀戏”的引流新模式。戏团还先后前往广东、贵州、北京、上海等地进行表演。

“创新与传承并重，是我们始终坚守的原则。”张海清说，希望通过持续努力，让沙县肩膀戏这一非遗奇葩不仅活在当下，更能走向未来，在更广阔的舞台上绽放光芒。（本报记者 罗昱伦 通讯员 吴伟）