这次是王迪和李响第一次合作，他们也是因为这个戏的创作才认识，但让她惊喜的是，彼此之间并没有太多交流上的障碍，“他给我们提了很多特别好的点子，而且百分之九十以上很准确，因为他提的一些意见，我们的剧本也变得越来越有立体感、层次感。”

对于第一次涉足舞台剧，还能很快在创作中找到自己存在的意义和价值，李响格外享受，“我从事舞蹈行业二十多年，一听到排练就头大、紧张，但是这个剧的排练却让我很期待。”他说，舞者的排练是枯燥、乏味、紧张、严肃的，排练厅里一般除了老师打节奏和发飙之外，就没有别的声音，但话剧的排练场里就会很热闹，“舞者是完全的服从者，导演让感受什么就感受什么，但话剧演员就比较灵活，他们的想法天马行空，也敢说话，这是我作为舞者一直很向往的一点。”而他作为导演的工作方法之一，就是大着胆子想到什么就说什么，有问题再调整就可以了。“以前都是自顾自地跳，在孤芳自赏的同时让观众欣赏你，而现在这种形式你可以自己掌握节奏，带动观众进入你的表演状态中，这是舞蹈没有尝试过也很难做到的事情，这种融合形式给了我这样的机会。”李响笑着说，二十多年的舞蹈生涯让自己有种表演形式上的饥渴感，这一次则得到了很大的满足。

还有一个多月这部剧就要在北京演出了，大家都很期待他在新的领域中会有怎样的表现，但李响却没给自己太大的压力，硬性要求自己去达到一个什么目标，“这部剧成功与失败的可能各有一半，但我并不怕失败，这件事本身只要我做了就成功了。”在他看来，在整个排练演出的过程中，自己只要全身心投入就能源源不断地给予剧组能量和信心，同时通过这个过程来吸收自己需要的东西，有这个过程就足够了。

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