尝试新程式戏剧

探索戏剧民族化

丁一滕不仅在自己的实践创作中探索和表现“新程式”戏剧，还经常举办各种表演工作坊，从事培训和教学工作，他一直坚持理论和实践结合、创作与教学并重，不断总结和传播自己的“新程式”创作方法。丁一滕表示：“对我来说，三件事情特别重要：一个是作品，一个是学生，一个就是理论。我觉得这对于形成一个体系，非常重要，因为这不仅在于作品的实践性和思想性，还有创作方法的传播，或者别人对这种方法的应用和实践。这些同时也会帮助到我，这也是对我的创作方法的探索和宣传。这些学员是跟我一起探索的合作者，他们有渴望有需求，而我也想利用这段时间，跟大家一起做更深层次的实验和探索。”

能够有今天这样的格局和成绩，丁一滕很感恩自己在欧丁剧团的学习和工作机会，因为这段经历给了他一种跨文化的视角，一种古今结合的美学理念，还有一种勇于突破的胆量。“在欧丁剧团这样一个‘世界村’里，融汇了各国的文化，比如西班牙的弗拉明戈、中国的京剧、日本的能剧等，都会在这里交流融汇，因此也给了我一种融汇的思维。所以‘新程式戏剧’实际上也是一种融合的思想。”丁一滕解释，“不管是当代的，还是古典的，其实都有一个融汇的基础，在我看来，这个基础就是身体。在排练的过程中，我一直跟演员强调，可能我们以前更重视情感体验，但现在要从身体出发。所以演员做了大量的身体训练，由外而内进入到各自的角色。这也是现在欧洲或者国际上很流行的一种创作方法，我希望被更多的中国戏剧从业者关注和了解，这也是我从欧丁剧团带回来想跟大家分享的东西。”

丁一滕的博士毕业论文也将欧丁剧团及其创始人作为研究对象，题目是《论尤金·巴尔巴的导演方法和艺术实践》，其中还包括他自己的一些艺术探索。中戏博士毕业之后，他又被北京大学艺术学院聘用，在博士后工作站工作，博士后科研内容也会主要围绕“新程式戏剧”的实践和理论研究开展。他的合作导师是北大顾春芳教授，顾教授的研究领域主要包括中国美学精神。丁一滕表示：“戏剧对于中国来说，其实是一个舶来品，但中国戏剧人也一直在做戏剧民族化的探索，把戏剧跟我们自己的土壤、自己的文化相结合。像北京人民艺术剧院焦菊隐先生提出的“心象说”，上海黄佐临先生提出的“写意戏剧观”，其实都是对戏剧民族化的探索，都极大程度上和戏曲融合，或者说是借鉴戏曲当中的一些元素精髓，融入到戏剧的发展当中。我现在做的‘新程式’戏剧，实际上也是一种对戏剧民族化的探索。中国戏剧的发展，不应是一个空中楼阁，或者只是从别的地方移植过来的血液。中国本身的文化、哲学、美学，都不应该缺席。”

• 上一页
• 1
• 2
• 全文阅读