一把木椅、一只花几、几张屏风，四周点缀着芭蕉、翠竹和枫叶荻花。台湾知名古琴演奏家李孔元的一曲《春晓吟》音落，王心心一身素衣，一支素簪将长发挽作发髻，吹着洞箫，从屏风后缓缓走出。随着她的登台，舞台场景如同一幅典雅的仕女图在观众面前徐徐展开（上图）。

17日，《王心心作场——琵琶行》专场演出在福建大剧院举行。王心心现场演绎了《静夜思》《轻轻行》等南音曲，让观众潜行于古音里的韶光迭影，在南管曲诗的缤纷流韵中沉醉。

王心心是泉州人，四岁便开始学习南音，精通各项乐器，善谱南音大曲，尤以歌唱著名。1992年，王心心移居台湾，在台北汉唐乐府南管古乐团担任首席乐师和音乐总监，创作了一系列家喻户晓的作品。2003年，王心心创办了自己的心心南管乐坊，力求突破传统，给南音注入新的生命力。在南音吟唱与中国古典诗词文学的结合创作上，王心心的作品独树一帜，创作有《葬花吟》《声声慢》等一系列经典。她的《昭君出塞》更是在视觉上极大地丰富了南音的舞台表现力。而随着林怀民、蒋勋等台湾文化大家的参与，让心心南管乐坊创作的作品，不论是舞美造型还是表演方式都提升到了一个新的境界。

此次王心心带来的《琵琶行》便是她和台湾云门舞集创办人林怀民合作的作品。在这部作品中，王心心运用了多种繁复的琵琶技巧，且不一唱到底，而是创新性地运用唱念结合的方式，有些字句还反复吟咏，以此构架繁复微妙的情感变化。在演出形式上，王心心打破了传统南音四个乐器一起从头演奏到尾的传统，改由她一人独奏琵琶。唱到“曲终收拨当心画”时，她跳脱传统的琵琶技巧处理，同时拨响四根弦，以此达到“四弦一声如裂帛”的效果。没有舞蹈经验的王心心曾对自己的舞台肢体动作信心不足。林怀民告诉她：“不用跳舞，但你的出场、落座、弹拨琵琶，一举手一投足都是舞蹈。”这次演出，王心心在台上怀抱琵琶，慢慢坐定，起手拨弦的那一刻，便让人不由得想起陈逸飞的名作《浔阳遗韵》。

南音被誉为中国古代音乐的“活化石”。在王心心看来，唱南音就像写书法，可用粗笔也可以用细笔，只要骨架还在，就可以大胆创新，用自己对美的理解去创作和表达。这样不断突破，南音才能被更多人接受和喜爱。近年来，王心心致力于南音与当代艺术跨领域的合作。心心南管乐坊先后与法国歌剧、西洋交响乐团等诸多海外团队合作，获得广泛称赞，碰撞出耀眼的艺术火花。

2023年，王心心回到她思念的故乡泉州，心心南管乐坊泉州工作室也随之落地。“我想从故乡汲取传统艺术的养分，同时，也希望把这些年的一些经验和心得带回家乡，和大家交流互鉴。”王心心说，“南音是一种古老的、殿堂级的雅乐，也是许多闽南人的童谣和摇篮曲。在新时代，如何给它注入新的活力，把它带到世界的舞台，是我这些年一直努力的方向。”（本报记者 陈梦婕/文 林熙/图）