黑胶到底好在哪儿？

上世纪八九十年代，CD问世并逐渐兴盛，黑胶唱片一度暗淡。但稀缺性和上佳的音质效果，依然让它拥有一批相当忠实的拥趸。近十年来，黑胶唱片再度回热，除了一向追求艺术水准的古典音乐，在流行音乐领域，许多歌手也纷纷为专辑推出黑胶版本，泰勒·斯威夫特、拉娜·德雷、爱莉安娜·格兰德等欧美当红歌手发行的黑胶唱片都有不错的销量。2020年，周杰伦在出道20周年之际推出了黑胶收藏套装，上线发售后迅速售罄，二手市场的价格也相当可观。

“对歌手或唱片公司来说，卖出一张黑胶唱片所产生的平均播放收益，相当于把这张专辑在流媒体上播出2万到3万次。”乐评人三石一声说，“黑胶唱片的发行量越大，回收专辑制作成本的速度也会越快。”如今，许多歌手都在歌曲制作上花了大力气，他们也希望把最佳的作品品质呈现给歌迷。三石一声记得，五月天曾玩笑地提到，如果用比较压缩的音质或格式收听他们的作品，五月天可能就变成“四月天”，因为鼓声等重低音部分无法得到充分的展现，相比起来，“黑胶唱片的层次感更分明”。三石一声曾用流媒体和CD听过苏打绿的歌曲，购入黑胶版本后，他能感受到“鼓点更明显了，组合中每个人的分工都能被听到”。

“黑胶与CD是截然不同的两种播放方式，即使是同一时期、同一曲目、同一版本的演绎录音，播放介质的不同也会让声音的呈现状态截然不同。”作为中国音乐音响行业协会专家委员会资深专家，方岽清从专业角度剖析了原因。黑胶唱片是模拟录音巅峰时代的产物，模拟录音以磁记录或机械刻度的方式储存并回放模拟的声波，能极大限度地模拟所有声音的波形，因此还原度高，真实性好。

而CD诞生于数字时代，“声音以二进制编码被储存在光盘或者数字录音带中。这种方式处理的音频，在情感表达的线性延续上处于弱势，而音乐最需要的恰恰是情感的表达。虽然CD已经具有很强的兼容性、稳定性和便捷性，但从专业的态度看，毕竟还是隶属于压缩格式。”

尽管黑胶唱片曾因为成本高、不易运输和保存等缺点被CD和流媒体“打压”，但如今，随着社会经济和审美习惯的演进，这些“缺点”反而构建起了一种独特而有格调的仪式感：在恒温恒湿的环境里选片、洗碟、烘干、晾晒、上机、压镇、选择唱头、调整针压……音乐还未播放，一套细致的流程已经将氛围烘托到极致。黑胶唱片不能切歌，必须不间断地听完一面，对听者的耐心和专注程度又提出了要求。“这种从源头开始的情感投入，让音乐带给我们的不只是浅层的反馈。”方岽清说。