原创舞剧《浩然铁军》《布兰诗歌》

《布兰诗歌》

充满着令人惊奇的成分和戏剧性

6月11日、12日上演的《布兰诗歌》（上图为剧照）被观众认为“极富诗意”。《布兰诗歌》源自一部13世纪的神秘诗稿，是目前所知的保存最完整也是最具艺术价值的中世纪诗歌。20世纪德国作曲家奥尔夫读到这部诗集后创作了不朽的音乐。

2018年5月，广州芭蕾舞团特邀美国著名编导蒋齐创作同名舞剧《布兰诗歌》。广芭所打造的舞剧《布兰诗歌》从13世纪的诗稿中抽取了故事性，从奥尔夫的音乐中获得了戏剧性，舞剧共分三个章节，25个舞段。在舞美设计方面，以“月亮”为主题，用它在时序昼夜变化中的时圆时缺表现出人生的悲欢离合，生命的瞬息万变。整部舞剧在保留芭蕾特有的艺术风格之余，融入了多种艺术元素，与现代舞、西方新近舞蹈元素相互交融，对芭蕾艺术与中世纪诗歌进行了一次有益的探索与尝试，使之不同于一般的叙述性芭蕾作品，从视觉上、听觉上都极具冲击力和现代感。

《布兰诗歌》的舞段充满着令人惊奇的成分和戏剧性：它既有雄壮的呐喊，又有委婉的咏叹，犹如汹涌的急流撞向岩石发出澎湃的声响；音乐与舞蹈交相辉映，令人震撼的打击乐像是命运的召唤，有着强烈的叩击灵魂的效果。

“《布兰诗歌》紧跟潮流，强调戏剧的张力与感官上的冲击，呈现出全新的感觉，看得很过瘾！”有观众如此表示。

8月将去美国林肯艺术中心演出

该剧编导蒋齐在接受记者采访时表示：“《布兰诗歌》在不断打磨后，这已经是第三版了，细节的处理上更好了，比如一些舞蹈段落的调度上更丰富，人物内心的表达更细腻。这不是古典芭蕾舞剧，偏现代一些，所以要求演员的身体更解放。”

蒋齐坦言，这部剧对年轻人是一个比较大的挑战，“一般的舞剧，通常是男女主角跳双人舞，其他演员在后面跳整齐就行了。这次编舞，所有演员都要跳，每个人都要有双人舞的技术，舞蹈幅度、呼吸都得跟上。”

蒋齐表示：“这个剧拿到国际上演，也需要一定的东方色彩，虽然东方色彩不是主要的，但是外国人会看到东方的理念和意象。我们通过一些特殊的设计能让外国观众看到东方演员的美——我们的演员纤细，表演会很东方、细腻、柔软，非常诗意化。”

《布兰诗歌》计划巡演40多场。今年8月，广州芭蕾舞团将携《布兰诗歌》进入美国林肯艺术中心大卫·寇克剧院、加拿大多伦多万锦市弗拉托马克汉姆剧院等多地进行巡回演出。“在大卫·寇克剧院上演的芭蕾舞剧，都是水平最高的。”蒋齐说，“要让中国的芭蕾走向世界。不光能跳中国的芭蕾，也能跳国际性的、世界性的芭蕾，表现有深度的音乐作品。”

广州芭蕾舞团团长邹罡认为，让东方的芭蕾舞演员来演绎和诠释西方的经典诗歌，使不同的文化精髓相融合，在一定范围内，不仅拓展了不同地域间文化的桥梁，减少了区域文化间的隔阂，更使得这部作品富有欣赏性、文化性以及推广性。舞剧《布兰诗歌》的创作正是一次顺应了时代潮流的全新挑战。