六小龄童说猴戏：在我家猴子是我们的第一个老师

南派“小活猴”郑法祥是“赛活猴”郑长泰之子，他11岁就开始在猴戏中扮演小猴，专工猴戏，求师于杨小楼、郝振基，加上自己的琢磨、试演，逐渐形成南派猴戏风格。他塑造的孙悟空粗犷豪放，机警敏捷，耍的“猴棍”呈古铜色，比一般所见的既长且粗，形似擀面杖，高过头顶，所谓“齐眉为棍，过头为棒”，猴棍分量很沉，在表演中既美观又威风，不禁让人叫一声：好一根如意金箍棒！他曾说过：“孙悟空是上闹天宫，下闹地府，一跺脚地动山摇的齐天大圣，非一般的小猢狲，不能把他演‘小’了。”所以在表演中，他注重美猴王渊渟岳峙的气度，动作大而简练。他还是第一个把猴戏带出国门的人，1926年他赴日本东京的歌舞伎馆公演《金刀阵》《水帘洞》《闹天宫》等戏，反响非常热烈。

美猴王有多少？

各大剧种都有猴戏

除了京剧以外，其他剧种中也有不少以演猴戏著称者。如昆曲界中演猴戏出名的前辈名家郝振基，绍剧中演猴戏出名的六龄童父子，还有皮影戏、木偶戏等。

“我们家族四代人一百年历史演绎《西游记》的故事，扮演美猴王孙悟空，我的曾祖父叫活猴章，我的祖父叫赛活猴，我的爸爸因为六岁从艺，取艺名叫六龄童，我的二哥叫小六龄童，我不能叫小小六龄童，所以我叫六小龄童。”六小龄童向记者娓娓道来猴王世家的传承故事。六小龄童的父亲六龄童章宗义的代表作有《孙悟空大破平顶山》《孙悟空三打白骨精》《火焰山》《孙悟空大闹乾坤》等，其中《孙悟空三打白骨精》一剧最为著名，在1960年被拍摄成彩色戏曲影片，发行到72个国家和地区，在国际上也产生了较大影响。毛泽东看了六龄童的表演，还写下了“金猴奋起千钧棒，玉宇澄清万里埃”的诗句，自此六龄童被誉为南猴王。

六小龄童接过了父亲的衣钵，在传承猴戏的道路上一路走来。为了演好孙悟空，他专门养过猴子观摩思考，向猴子请教。“在我们家，猴子是我们的第一个老师，也是最重要的朋友，你必须跟它朝夕相处，才能捕捉到它的各种状态。”他在拍摄《西游记》时跟着剧组上山，一只野猴子盯着六小龄童扮的孙悟空看了半天，然后朝他敬了个礼，六小龄童也笑着向猴子回了个礼。真猴子给“假”猴王敬礼，足见六小龄童塑造的猴王多么逼真传神，而这个有趣的画面也正巧被镜头捕捉了下来，成为了经典。

“当然孙悟空不单纯是一个普通的猴，而是人格化的孙悟空。”六小龄童说，演绎这一神、人、猴合一的形象，无论是“人学猴”还是“猴学人”，其中蕴含着的是中国艺术家对经典、对文化的执着追求。

猴戏脸谱有讲究

猴戏脸谱有讲究，它根据演员脸型与表演样式进行勾画，在表现猴的形象特征之外，还有深远的文化内涵。

北昆的勾法，脸型勾作宽腴的枣核形，眼轮内斗，谱式像“红猩猩”，昆曲名演员郝振基演《安天会》就是用的这个谱式。

杨氏父子扮猴脸谱白色中的红色图案为古钟形，俗称“一口钟”，京剧演员杨小楼使用的脸谱身后无人再用，可能是因为他是根据自己的脸型所画，后人照搬反为不美。

京剧演员李万春改“一口钟”脸谱为“倒栽桃”，额间的旋毛纹简化成了“S”形，左右再各加两笔纹路，红色部分与旁边的白色，用干笔皴差，形成渐变的效果。在表演时注意通过“小过节”、小动作显示出猴的特性。

李少春则使用“反葫芦”脸谱，即红色部分在眼圈以下部分变窄以后，复又变宽，使得整个红色部分像一个倒置的葫芦，此谱成为目前舞台上“最为活跃”的一个猴脸谱式，用者甚多。

京剧演员郑法祥的猴脸谱据说是1927年南下广州在大佛寺看到《悟空斗战胜佛》的线刻图时得来的灵感。虽也有人归之为“倒栽桃”，但与北派的大异其趣，红色部分略呈倒梯形，大嘴岔，鼻头为蝶形，下接“蜻蜓尾”。纹路不多，但每一处都有个名堂，如额头的“寿纹”，眼角处的“鱼尾纹”，两颊的“虎皮纹”等。王珏 方莹馨 葛思思