琼瑶面对抄袭不找法院找官员 知识产权保护举步维艰

我国鲜有使用“诉前禁令”

汪海林说，抄袭如何界定？人物关系、结构、立意是可以借鉴的，但是桥段一模一样，肯定是抄袭。特别独特的人物关系，在借鉴的时候也要注意。有一些共性情节、母题的重复出现，大家都可以接受。

有媒体在评论中分析，传统版权领域中，剽窃最典型的特征是原封不动照搬照抄，这一点在编剧行业中却可以轻易回避。编剧可以通过改变人物名字、作品名字、作品时代、背景或叙事方式等，来模糊剽窃与模仿之间的界限。这也是为何编剧市场中多有剽窃之风，却很难追究抄袭者责任的原因之一。

作为第五代编剧，中国电影文学学会理事、国家一级编剧胡月伟说，与他同窗的北京电影学院编剧专业几十个同学，几乎每个人都打过官司，有些维权过程确实是旷日持久。

胡月伟说：“编剧是一个个体，而对方是一个强大的制作公司。从某种程度上说，在中国，编剧依然处于比较弱势的地位。”

事实上，在如何保护编剧的知识产权方面，美国、韩国等影视产业发达的国家已经有了非常成熟的经验。港片《无间道》播出票房大卖，大受赞赏，美国有电影公司希望翻拍此剧，尽管片中的人名，环境甚至时间背景都大大改变，但是仍然高价购买了无间道的版权。韩国翻拍《无间道》也购买了版权。

同样是编剧行业的知识产权保护，为何国外与国内保护力度相差甚远？法律学者分析，在美国等国家，“诉前禁令”很好地保护了编剧权益。

“诉前禁令”规定，只要维权者有足够的证据并提供一定保证金，法院就可以下达禁令，阻止涉嫌剽窃的作品一切发行渠道。

在编剧行业中，一旦禁令下来，涉嫌剽窃的影视剧不管事先花了多少钱拍戏，也不管制片方是否知情，都需要法院查明或当事人之间达成和解后才可以继续播出。剽窃的违法成本变得很高，这不仅让剽窃行为很难生存，更是大大推动了影视剧产业的繁荣。

法律学者认为，我国已经将《民诉法》修改后加入了诉前禁令制度，但是很少付诸使用，影视剧当中几乎没有先例。

据了解，北京市第二中级人民法院第一次使用该禁令，是杨绛对一批钱家书信被拍卖提出的申请。最终裁定，中贸圣佳国际拍卖有限公司在拍卖、预展及宣传等活动中，不得以公开发表、展览、复制、发行、信息网络传播等方式，实施侵害钱钟书、杨绛(杨季康)夫妇及女儿钱某的著作权的行为。

业内人士称编剧行业抄袭泛滥

对于不明就里的普通网民来说，琼瑶与于正是一场口水战；但是对大陆的编剧业来说，这一事件却是第一次把抄袭这个编剧行业的痼疾直接公开化，引发了对编剧行业众多歪风的讨伐。

曾与于正合作编剧的李亚玲在微博上说：“早在2009年，于正就要求我把《胭脂雪》副线和《梅花烙》主线结合起来写成一部戏给他制作，被我拒绝。后来我另创作了《大丫鬟》给他。他说我这样自命清高成不了大事，还说抄袭只要不超过20%，比如你把20集戏全抄了但只要扩充到100集法院就不会追究。”

胡月伟说，业内有一种创作模式，一个主要编剧找4、5个小编剧，一集集看韩剧，一人各扒5集，再由大编剧来统稿。“以于正一年要做一部剧甚至三部剧的产量，不能不怀疑其作品大部分都是‘扒剧’的产物。”

胡月伟说，近两年影视作品剽窃尤甚，主要是制作公司和编剧急功近利所致，在商业化的写作过程中，年轻编剧喜欢“扒剧”，尤其是“扒韩剧”“扒美剧”，这是目前最快捷的成功之道。

胡月伟说，中国作协、中国电影文学学会都有维权组织，对侵权者有一定影响，但不是决定性的影响。相反，美国对影视行业的每个工种都设有工会，编剧工会的职能比较大。同时，法律对抄袭、剽窃的界定更为清晰、严格，惩罚力度也比较大。相反，中国著作权惩罚的力度，侵权成本很低。(记者章苒段菁菁)